La reina no es solo "Maria Stuarda". La reina es Lisette Oropesa. Y no gobierna únicamente con la voz, sino con una presencia escénica que trasciende la partitura, el personaje y la historia. No pisa el escenario: orbita. Gravita en el eje rotatorio del montaje galáctico de Ulrich Rasche, cuya versión del drama de Donizetti engendra un sistema planetario de poder, exilio y condena. Y allí aparece ella —Oropesa— ataviada como una princesa Leia del belcanto, suspendida en un campo de aros concéntricos, desafiando la gravedad, recortada en luces metálicas, ofreciendo la fragilidad y la determinación de una mártir iluminada por dentro. Vibra la soprano estadounidense con una lógica que es a la vez técnica y mística. La emisión es pura, flexible, orgánica. Pero lo que deslumbra no es tanto la perfección que ya apreciamos este año en el Teatro Real, sino la humanidad con la que resucita el belcanto en la ingravidez de la dramaturgia. Canta para sobrevivir. Canta para elevarse. Y cuando se despide del mundo —"Deh! tu di un’umile preghiera"— no estamos escuchando un aria, sino asistiendo a una epifanía sonora. La voz se curva, se recoge, se ofrece como última resistencia contra la maquinaria que la oprime.
The queen is not just "Maria Stuarda." The queen is Lisette Oropesa. And she doesn't rule solely with her voice, but with a stage presence that transcends the score, the character, and the story. She doesn't just walk on stage: she orbits. Gravitating around the rotational axis of Ulrich Rasche's galactic production, which gives birth to a planetary system of power, exile, and condemnation from Donizetti's drama. And there she appears – Oropesa – dressed like a bel canto Princess Leia, hovering in a field of concentric rings, defying gravity, outlined in metallic lights, offering the fragility and determination of a martyr illuminated from within. The American soprano vibrates with a logic that is both technical and mystical. Her emission is pure, flexible, organic. But what dazzles is not so much the perfection that we've already appreciated this year at the Teatro Real, but the humanity with which she resurrects bel canto in the weightlessness of dramaturgy. She sings to survive. She sings to rise. And when she bids farewell to the world – "Deh! tu di un'umile preghiera" – we are not just hearing an aria, but witnessing a sonic epiphany. Her voice bends, retreats, offers itself as the final resistance against the machinery that oppresses her.
— Rubén Amón • El Confidencial